В главных ролях: Режиссер, актер, продюсер…
Часто мы идем в кино не на фильм, а на игру Джонни Деппа, работу Вуди Аллена. Иногда интересно посмотреть, каким слоем (масла) «намазал» бюджет на картину (хлеб) какой-нибудь продюсер типа Брукхаймера или Бекмамбетова. Словом, мотивы покупки попкорна и просиживания пятой точки в темном зале делятся на несколько категорий. Пальму первенства делят между собой, конечно же, главные публичные лица любого процесса съемок: актер и режиссер. Актеров в лицо мы знаем много, режиссеров, конечно, чуть меньше, потому что они бегают не перед камерой, а за ней. В общем, одни фильмы «снимают кассу», потому что там играет Киану Ривз или Анджелина Джоли, другие — из-за Вуди Аллена, Мартина Скорсезе или Павла Лунгина. Режиссер Эта должность в современном кино, увы, не главная. Времена эти безвозвратно прошли. Сейчас балом правят продюсеры, однако, них поговорим позже. Что же делает режиссер? Он ищет идею — это самое главное. А найдя ее, старается воплотить. Чаще всего — и это не секрет — идея выглядит, как стопка исписанных листов бумаги — так называемый литературный сценарий. Картина же снимается не по нему, а по режиссерскому сценарию. Это уже не стопка исписанных листов, а гигантская таблица со скупыми фразами и сухими цифрами. В ней все: названия эпизодов, описание необходимого реквизита, схематичная зарисовка диалогов, словом, кто куда идет и кто что говорит в каждом конкретном эпизоде.
Интересно, что в современном Голливуде режиссеры часто обходятся без режиссерского сценария или за них его прописывают другие люди. Например, Педро Альмодовар или Ларс фон Триер — какой бы сценарий им не подсунули, они все равно будут экспериментировать на площадке, посылая все эти таблицы к черту. Вуди Аллен всю свою жизнь пишет сценарии сам, никому не доверяет. Поэтому все его картины имеют ярко выраженный стиль мастера, его уже ни с чем не спутать. А вот в Советском Союзе было аж три вида сценария: литературный, киносценарий и режиссерский. С первым все понятно, а вот отличие второго от третьего заключалось в том, что в киносценарии сюжет был записан как история (без образов, авторской мысли и подтекстов), а режиссерский представлял собой уже итог (таблицу) со всеми пометками режиссера. Среди дотошных режиссеров — не только русские. Фрэнсис Форд Коппола, например, для съемок «Крестного отца» помимо сценария делал еще и экспликацию (детальные пояснения) к сценарию. Каждый кадр его знаменитого фильма был отрисован от 5 до 10 раз. Прорабатывалось на бумаге все: звук, свет, костюмы, поза, эффекты и так далее.
После окончания съемочного процесса режиссер еще не идет надевать фрак на «Оскар», нет, его ждет самая утомительная работа — монтаж картины. Как правило, мастера сидят рядом с монтажерами, смотрят и говорят, как делать. Однако всем известен пример классика Алексея Германа, который уже 8 год не выпускает свой фильм «Трудно быть Богом» как раз из-за того, что единолично монтирует ленту в своей питерской мини-студии. В 2009 году фильм не выйдет, надеемся на 2010. Идя на фильм ради имени Тарантино или Де Пальмы в титрах, следует понимать, что они не только фонтанируют идеями на площадке, но и совершают кучу рутинной работы. Актер
Однако чаще всего мы идем в кино не из-за того, что Деми Мур будет бегать лысая в кадре («Солдат Джейн»), а потому что нам нравится сама Деми Мур. На этой полуфанатской и фанатской любви к медийным персонам выиграли многие ленты. Один из примеров — «Пираты Карибского моря», где главную сольную партию исполняет, конечно же, не Орландо Блум, а Джонни Депп. На него, собственно и идут в кино.
Идти в кино, чтобы увидеть того или иного актера, неплохо и уж точно не стыдно. Главное, чтобы у артиста было что-то, кроме хорошего пиарщика. Продюсер Он же «серый кардинал», он же «папа» всего съемочного процесса. С продюсерами надо дружить и нельзя ссориться. Именно от них зависит, заставишь ли ты всю страну смотреть твое кино (даже плохое), снятое за $36. млн. или будешь мыкаться по третьесортным фестивалям с пусть талантливыми, но низкбюджетными лентами, аудитория которых — 10 интеллектуалов. Среди американских — гремят имена Джерри Брукхаймера и Питера Джексона, который решил попробовать себя во всех ипостасях. Однако помимо них есть тысячи талантливых людей, имен которых мы не знаем.
Про Эрнста, Роднянского, Михалкова, Тодоровского можно не говорить, их работы (провалы и успехи) знает вся страна. А вот Ренат Давлетьяров, например, продюсирует все фильмы серии «Любовь-морковь». И погодите воротить носы, эти фильмы в истории российского кино 21 века — один из самых коммерчески успешных. При бюджете в $3 млн. на каждую картину Давлетьяров получает до $20 млн. прибыли. Роднянскому с его «Обитаемым островом» и сумасшедшим бюджетом такое и не снилось. Илья Неретин — продюсер самых популярных телесериалов («Каменская»), Сергей Члиянц открыл режиссера Петра Буслова, продюсировал Муратову, а Борисевич — вообще главный в ответе за российское авторское кино — «Простые вещи», «Свободное плавание», «Сказка про темноту», «Коктебель». Они приносят проектам фестивальный или коммерческий успех, поэтому от их мнения в современном кино зависит очень многое. Конечно, причин идти на тот или иной фильм может быть сколько угодно: саундтрек, спецэффекты, костюмы, грим (бывает и это становится веским поводом), комментарий друга или даже рецензия. Есть и такие, кто руководствуется принципом: «Все идут, а я что — хуже?». Хотя, конечно, хотелось бы, чтобы люди ходили в кино осмысленно. Удачного просмотра! |
На работу над режиссерским сценарием у некоторых мастеров уходят годы. Известный екатеринбургский режиссер Владимир Лаптев рассказывал как-то, что перед съемками картины «Охота на единорога» они вместе со сценаристом на месяц уехали в санаторий и писали-писали-писали. Хорошо сделанный режиссерский сценарий — 50% успеха картины, так как именно исходя из него продюсеры обсчитывают затраты на съемки.
Параллельно с работой над сценарием режиссер отбирает актеров. Опять же это делают не все и не всегда, но мэтры предпочитают собственный кастинг, а чаще всего заранее знают, кого снимать еще до начала работы над картиной. Так, например, 
В техническом плане работа актера — намного проще режиссерского труда: читать сценарий, гримироваться и выкладываться в кадре. Однако некоторые представители этой творческой профессии идут на жертвы во имя фильма. Самое распространенное: потолстеть на 
Популярность актеров не измеряется их талантом или списком работ. За актерами стоит армия пиарщиков. Вы сами не заметите, как «подсядете» на то или иное новое лицо и будете скупать фильмы с его участием пачками. Бывает и еще один вариант раскрутки актера, когда удачный дебют прокладывает артисту дорогу в секс-символы. Самый яркий современный пример — 
В России есть некий пул продюсеров первого разряда. Это Сергей Сельянов, Ренат Давлетьяров, Александр Роднянский,