«Нравится или не нравится «Русское радио» или «Европа Плюс» — все сдохнем, да какая разница! Демьянов все равно будет играть блюз», — пела несколько лет назад о герое этого материала группа «Падший Карлссон». Владимир Демьянов — это один из лучших гитаристов Екатеринбурга и лидер трио Blues Doctors. Именно «доктора» в свое время начали первыми играть блюзовую музыку на Урале. Сейчас они уже входят в число самых уважаемых коллективов России своего направления. Убедиться в том, что это адекватная оценка, можно будет на ближайшем концерте группы, который состоится 3 апреля в ресторане «Тинькофф». Корреспондент портала Weburg.net Никита Ломаев встретился с Владимиром Демьяновым, который рассказал о сходстве шансона и блюза, приключениях иностранцев в России и порочном стремлении к хорошему звуку.
— С чего началось ваше увлечение музыкой? Я читал про пластинку, подаренную вам папой…
Владимир Демьянов: Так на самом деле и было. Там была не совсем пластинка, а видеокассета с записью концерта Гэри Мура «Blues Alive». Я посмотрел его и подумал: «Вот оно! Вот то, чем я хочу заниматься». Это случилось сразу и продолжается до сих пор.
— Гитара у вас к тому времени уже, наверное, была?
Владимир: У папы была старая гитара. Она была серебряная, очень своеобразного дизайна. На ней можно было играть, поэтому я взял и начал на ней учиться. Потом у меня появился Fender Stratocaster.
— У кого-то учились?
Владимир: Классическим методом — по записям. Там на «Blues Alive» была песня «Stop Messin' Around». Помню, долго я с ней маялся! Я тогда думал, что все песни, которые играет Гэри Мур, написал он сам. Потом уже я узнал, что эту песню написал Питер Грин. Еще я брал частные уроки по классической гитаре.
— А вам больше нравится играть собственные песни или переигрывать корифеев?
Владимир: Любому артисту необходимо работать над своей музыкой! Мы играем много своей музыки, но на наших концертах обязательно звучит несколько классических блюзовых номеров. Без знания «классики» далеко не уедешь. Это очень трудный и увлекательный процесс — сочинять песни! Ходишь по дому, играешь так и этак, иногда мозги кипят, и далеко не факт, что получится хорошо или получится вообще. Но когда получается — это просто праздник какой-то! И на концерте со своей музыкой чувствуешь себя гармоничнее. Вообще, мне очень нравится делать музыку, играть концерты, вся эта кухня. Это позволяет мне быть мной. Считаю, что у каждого в жизни должно быть такое дело, которое позволяет чувствовать себя гармонично.
— В переводе с английского «блюз» означает «меланхолия», эту музыку играли угнетенные афроамериканцы, а у вас в песнях — позитив…
Владимир: Я не афроамериканец и совсем не угнетен! (Смеется.) Сейчас место музыки угнетенных, кажется, прочно занял рэп. (Смеется.) Если очень глубоко зарываться в музыковедческие вещи, то в блюзе присутствует не только афроамериканская музыка, но но и ирландская, и английская, и карибская... много всего! А песни у нас разные получаются по настроению.
— А откуда пошли истории, что все белые блюзмены — несчастные в жизни люди?
Владимир: Это все полная ерунда, я считаю! Это музыка, которая заставляет людей чувствовать себя лучше, очень энергичная и живая. Для меня музыка — это жизнь. Есть одна блюзовая песня в которой поется: «Я смеюсь, чтобы не рыдать». Это мне очень знакомо. Когда мне трудно, то музыка просто спасает.Вышел на улицу, а твоя машина поцарапана, и на ней гвоздем написано: «Хозяин — нехороший человек, а жена его — неприятная женщина!» Неприятность! Об этом уже можно написать песню, если ты музыкант. Это просто песни о жизни, достаточно простые порой. В чем-то даже, наверное, можно провести аналогию с шансоном или кантри. По крайней мере, песня Джонни Кэша «Folsom Prison Blues» мало чем отличается по содержанию от знаменитой «Постой, паровоз!» (Смеется.) Люди везде одинаковые, они везде хотят смеяться, плакать, есть хлеб, любить друг друга… Когда говорят: «Блюз — это когда хорошему человеку плохо…» и бла-бла-бла в том же духе — не соглашаюсь! Я за то, чтобы всем хорошим людям было хорошо! Скорее, как говорил один мой знакомый, блюз — это женщина, которую ты любишь, но никогда не получишь!
— Вы не раз выступали вместе с западными исполнителями. Что они говорили о вашей музыке?
Владимир: Недавно в Екатеринбург приезжала Николь Фурнье, певица и гитаристка из Америки, вместе со своей группой. Она пришла репетицию и мы отлично поджемовали! Возникло такое ощущение, что мы с ней уже лет двадцать играем. Она сказала, что ей было очень удобно. Ей очень понравилось, как играют Вова и Илья — наши басист и барабанщик. А мне понравилось играть с Клинтом и Билом из группы Николь. Мы очень быстро нашли общий язык. Самым капризным иностранцем был Кит Данн — певец, харпер, композитор из Голландии. Это черный мужчина, который играет на губной гармонике. Мы с ним играли несколько концертов в Екатеринбурге. Ему рассказали, что мы рокеры, и по этому поводу он, приверженец классического чикагского звука 50-х, был весьма напряжен. Но когда увидел, что его понимают, — расслабился и оказался отличным, очень образованным и открытым человеком. Мы неплохо повеселились тогда! Если говорить об отличиях, то российские музыканты — немного закрытые люди. Над этим надо как-то работать. А иностранцы могут даже не очень хорошо играть, но уверенность такая со сцены катит, энергия! Это очень важно, это главное на концерте, на мой взгляд.
— Забавные ситуации с иностранными музыкантами в нашем городе случались?
Владимир: Смешные истории с ними происходят постоянно. Например, мы после концерта с Николь пошли вместе со всеми музыкантами в одно заведение, отпраздновали успех мероприятия. На следующее утро просыпаюсь я дома, иду смотреть гитары свои, открываю все, смотрю и с ужасом понимаю, что вместо одной из моих гитар в чехле лежит бас Билла. (Смеется.) Чехлы одинаковые, как две капли воды. Приезжаю к нему в гостиницу, говорю: «Давай меняться». Тот схватился за голову. Еще был один случай с нашим директором на репетиции. Николь только зашла, и мы все стали представляться: «Илья, Вова, а это — Константин». Она сидит и выговаривает: «Константино-пол». (Смеется.) Мы теперь нашего директора называем Константинопол.
— Насколько я знаю, в прошлом году вы взяли в состав еще и клавишника.
Владимир: Да, но теперь он на пенсии. Он слишком быстро живет и в свои 21 уже вышел на пенсию. Девушки, выпивка, легкие шальные деньги и карты не доводят добра. На пенсии. (Посмеивается.) Сейчас мы поняли, что электрические концерты нам очень комфортно играть втроем. А Женька Пьянков (клавишник «на пенсии» — прим. авт.) — очень талантливый музыкант, он сейчас играет в группе The Ways. Мы ему желаем успеха, тем более, что он этого достоин. Просто ему интересна поп-музыка больше, а мы хотим делать блюз. Вообще, если говорить о музыкальных интересах, то они у нас в группе разносторонние. Илюша, наш барабанщик, — фанат современного хэви-метал и ню-метал. Он слушает много совершенно разной музыки, что ему делает честь. Вовка у нас любит олд скул, слушает очень много джаза, джаз-рока, фьюжна — музыки, которой я, например, не могу слушать. (Смеется.) Я люблю джаз, блюз, фанк, соул, современный лаунж, хороший классический рок, классическую музыку, свинг…
— Помимо выступлений с Blues Doctors вы ведь играли и записывались с музыкантами, исполняющими достаточно разную музыку…
Владимир: Недавно позвонил наш друг, Леонид Элькин, который играет на очень экзотическом, по крайней мере, для меня, инструменте — электроскрипке, и спрашивает: «Как насчет сыграть со мной на концерте?» Я прихожу, а там сидит целый оркестр! Для меня это был шок, я ничего сыграть не смог поначалу. Просто не понял, как это работает! На следующую репетицию уже пришел — сыграл, ничего. Потом понял, насколько это мощно вообще! (Смеется.) Это постоянно какой-то опыт. Например, когда ты записываешь гитару для своих друзей, которые играют рэп. Это очень круто! Опытом, который ты нарабатываешь, ты потом можешь поделиться с людьми.
— Вы и с «Уральскими пельменями» посотрудничали.
Владимир: О, это было очень круто! Эти люди соображают в совершенно другом стиле, они очень быстро умеют придумывать хорошее шоу. Но насколько с ними интересно работать, настолько и трудно. У них идеи меняются со скоростью света! А мы — люди неторопливые. (Смеется.) Хорошо, что «Уральские пельмени» наш специфический уральский юмор продвигают в широкие массы. Я вообще считаю, что в Екатеринбурге очень много талантливых людей. Мне нравится наш город, и я не хочу жить в Москве. Одно мне здесь не нравится — улицы грязные, я считаю, что это позор для нашего города, и так быть не должно.
— На своем сайте вы опрашивали слушателей на тему того, каким по музыке должен быть ваш новый альбом. Что решили в итоге?
Владимир: Дело в том, что к записи альбома мы планируем приступить прямо в апреле. И каким он будет, мы бы хотели еще понять, узнав, как видят зрители нашу пластинку, совпадает ли это с нашим видением. Скорее всего, это будет современная блюзовая запись: блюз, блюз-рок, несколько акустических номеров, но не много. Мы недавно делали пластиночку «Acoustic Gentlemen», она была полностью акустической. Большинство композиций на альбоме будет собственных.
— Несколько лет назад Владимир Бегунов рассказывал со ссылкой на вас, что идеальная гитара должна быть обязательно красной...
Владимир: Ложь! Это он первый сказал! Фигня! Первым это сказал он или его друг Владимир Шахрин. «Смотри, Вован, — говорил Шахрин или Бегунов, протирая Telecaster. — У настоящего артиста должна быть красная гитара — ее издалека видать». Это их слова.
— Вас считают пионерами блюза на Урале. За те годы, что вы занимаетесь музыкой, какая-то местная школа блюза у нас сформировалась?
Владимир: Мне очень приятно, что сейчас на концерты приходит много молодых людей. Если раньше мы были одной блюзовой группой в городе, то сейчас у нас их как минимум штук шесть-семь. Blues Line из Нижнего Тагила, блюз-рокеры Nasty Habits, Blues Willis. Хорошо, что они есть, что они занимаются этой музыкой.
— Слышал, что вы в сентябре этого года планируете организовать в Екатеринбурге некий фестиваль. Что это будет?
Владимир: Абсолютно точно! Проект уже утвержден. Среди гостей будут музыканты из Европы, Америки, и, возможно, Канады. Сейчас мы плотно занимаемся организацией фестиваля. Он будет двухдневным и пройдет на сцене Уральской филармонии. Мы приложим усилия, чтобы сделать еще концерт-афтерпати, более демократичный. Хотелось бы, чтобы посещение концертов у нас стало достаточно модным и здоровым развлечением.
— Вы записали со «Смысловыми галлюцинациями» олдскульную версию их песни «Бог-суперстар», в которой есть слова: «У каждого в роке свои пороки». Какие пороки имеются у группы Blues Doctors?
Владимир: Мы знаем только три аккорда: первый, второй, третий… и джазовый! Наш порок в том, что мы долго запрягаем, а ездим быстро. Хочется быстро запрягать и быстро ездить. Над этим сейчас работаем, над организованностью собственной. А Константин у нас порочно стремится к тому, чтобы все работало и звучало, как следует. Мы глубоко порочны и низко пали!
Никита Ломаев
25.03.2010 17:40
