Музобзор: изолятор
Пять новых треков от российского хип-хоп дуэта 25/17, шведская Бейонсе и Алисия Кис по имени Сейнабо Сей, великие и ужасные Iron Maiden, не менее знаменитые Slayer и культовые британские электронщики The Prodigy с переизданием нового альбома «The Day Is My Enemy»— как и обычно бывает осенью, на этой неделе было немало интересных релизов. Но самыми интересными из них оказались сенсационная американская певица Halsey, вернувшиеся легенды «новой волны» A-Ha, питерские рокеры «Пилот» с концептуальным альбомом, сайд-проекте лидера The Black Keys Дэна Ауэрбаха под названием The Arcs и электронщик Kode9, о них и поговорим. Поехали! Halsey — «Badlands»
Знакомьтесь, Эшли Франжипани — новая американская поп-звезда. Впервые эта 20-летняя певица заявила о себе три года назад, когда выложила на YouTube видео со своей ироничной пародией на хит Тейлор Свифт «I Knew You Were Trouble», которая чуть позже помогла обратить внимание и на собственное творчество девушки. Уже под псевдонимом Halsey (анаграмма ее имени Ashley) она выпустила трек «Ghost», на который неожиданно обратил внимание влиятельный лейбл Astralwerks. Неожиданно прежде всего потому, что лейбл известен по работе Deadmau5, Empire Of The Sun, The Chemical Brothers и другими звездами или перспективными новичками электронной и танцевальной музыки, однако Эшли смогла сохранить свое инди-поп и электропоп-звучание. В октябре 2014 года Франжипани выпустила мини-альбом «Room 93», который с еще одним успешным треком «Hurricane» смог занять третью строчку в специальном чарте Billboard для новичков, а уже этим летом вновь напомнила о себе потрясающей песней «New Americana». После этого уже не смог устоять iTunes, обеспечивший Halsey отличное промо, — уже только на предзаказе дебютный альбом «Badlands» преодолел отметку в 40 000 проданных копий, а в первую неделю продаж пластинка перешла рубеж в 115 000 копий. Этот результат помог Эшли Франжипани попасть в топ-5 чартов США, Великобритании, Канады, Австралии и Новой Зеландии, но и стать второй по «крутости» дебютанткой года. И «Badlands» действительно заслуживает такого внимания: несмотря на то, что временами 20-летняя певица напоминает Лану дель Рей, Lorde или Тейлор Свифт, она обладает собственным уникальным стилем. Ее магически завораживающий голос, неглупая лирика и многослойное звучание по-настоящему удивляют, а кроме этого у девушки все в порядке и с хитовостью: кроме уже известных треков взрывоопасным потенциалом обладают как минимум «Drive», «Castle», «Holde Me Down» и «Colors». Замечательное открытие.
A-Ha — «Cast In Steel»»
Финальный альбом «Foot Of The Mountain», масштабный тур, получивший название «Прощание на высокой ноте», итоговая компиляция самых ярких хитов «25» — казалось бы, легенды «новой волны» и одни из главных романтиков 80-х и 90-х A-Ha ушли ярко и навсегда. Но, как это уже было в 1998 году, Мортен Харкет, Пол Воктор-Савой и Магне Фурухольмен не смогли долго оставаться вне мира музыки. Сначала норвежское трио объявило об одном-единственном выступлении на фестивале «Rock In Rio» в честь 30-летия выхода дебютного альбома «Hunting High And Low», однако позже сообщила об очередном реюнионе, который продержится как минимум два года. Что ж, после первого воссоединения A-Ha выпустили хитовейшие «Minor Earth Major Sky» и «Lifelines», может и «Cast In Steel» сможет помочь обрести легендарным норвежцам третье дыхание. На последнем «Foot Of The Mountain» трио развернулось лицом к традиционному синтипопу, здесь же — полностью возвращается в 80-е. Виной тому именитый продюсер первых трех «золотых» альбомов A-Ha Алан Тарни, благодаря которому даже новый «Forest Fire» очень похож на суперхит «Take On Me». Кроме атмосферы ностальгии, среди большого разнообразия «Cast In Steel» приятно смотрятся новые выразительные баллады «Under The Make Up», «The Wake», «Cast In Steel» и «Living At The End Of World». Конечно, ничего особого нового, но как ретро-возвращение — очень хорошо. «Пилот» — «Изолятор»
Еще в конце прошлого года знаменитая питерская рок-группа «Пилот» намекнула на скорое появление трех совершенно разных по настроению, музыке и текстам концептуальных альбомов, среди которых назывались «жесткая» и «фолковая» пластинки. Первым из обещанных релизов появился «жесткий» «Изолятор», в котором Илья Черт и сотоварищи решили рассмотреть вопросы карательной психологии, социопатии, шизофрении и другие пугающие вещи. Под тринадцать психических расстройств и заболеваний «пилоты» подобрали четырнадцать новых треков, в звучании которых возвращаются в начало 90-х, грязный тяжелый гитарный рок и индастриал времен Ministry и Nine Inch Nails, для чего запись пластинки велась по старинке, без использования каких-либо компьютерных технологий. При этом, временами «Пилот» вспоминает о собственных «Джоконда» и «13», в конце скатываясь в откровенный шансон. В текстах, как и в звучании, «пилоты» также сознательно идут на абсурд и шизофрению, несерьезно рассказывая об адской работе, грязи или сельском быте. Но на хитовости это сказывается плохо, треки «Грязь» и «Работа-волк» сильно недотягивают до «золотых» хитов начала двухтысячных, так что главной цепляющей «фишкой» альбома являются монологи пациентов одной из психиатрических клиник, действительно нагнетающие атмосферу. Вместе с «Изолятором» фронтмен Илья Черт уже выпустил вторую часть своего сборника «Аудиостихия», а позже нас ждет фолк-рок пластинка с использованием этнических духовых инструментов, рассказывающая о славянском язычестве. The Arcs — «Yours, Dreamily»
The Acrs — очередной сайд-проект гитариста и вокалиста влиятельных американских рокеров The Black Keys Дэна Ауэрбаха, которые не без оснований считаются одной из лучших блюз-рок и гараж-рок группой современности. В конце двухтысячных 36-летний музыкант уже выпускал собственный психоделический сольник и запускал проект Blakroc, в котором достойно экспериментировал с хип-хопом, и после всех опытов с новыми силами вернулся в The Black Keys. Выпущенные с того времени хитовые пластинки «Brothers», «El Camino» и «Turn Blue» не только стали самыми успешными в истории дуэта, но и всерьез заставили поревновать самого Джека Уайта с его The White Stripes и The Dead Weather. После нескольких громких продюсерских работ, которые включают и последний на данный момент альбом Ланы дель Рей «Ultraviolence», многогранный Ауэрбах вновь готов покинуть благодатную ниву блюз-рока и пуститься в эксперименты. Для этого фронтмен The Black Keys собрал вокруг себя внушительную команду известных в мире нео-соула, инди-попа и блюз-рока Леона Мишеса, Ричарда Свифта, Гомера Стейнвисса и Ника Моушона. Всего за две недели новообразованные The Arcs записали 75 треков и каверов, из которых впоследствии оставили лишь 14. По концепции группы, в работе над каждым треком должны были принимать участие все музыканты, так что, хоть влияние Ауэрбаха и чувствуется, на предыдущие проекты и The Black Keys это не совсем похоже. Скорее, получился приятный ритм-н-блюз, соул и психоделик рок-альбом, где больше всего радуют слух приятные «Outta My Mind» и «боксерский» «Put A Flower In Your Pocket». Kode9 — «Nothing»
И такое бывает. Несмотря на то, что шотландский продюсер Стив Гудмэн, больше известный как Kode9, творит в мире музыки вот уже почти двадцать пять лет, «Nothing» — всего лишь дебютный сольный альбом для 41-летнего электронщика. Основной деятельностью Kode9 всегда был и есть его лейбл Hyperdub, который одним из первых в начале двухтысячных стал популяризировать прото-дабстеп и дабстеп, а позже открыл миру легендарного Burial. В качестве музыканта Гудмэн отметился несколькими нишевыми подборками-компиляциями и диджейскими миксами популярных электронных серий, но главным успехом Kode9 все же считается его сотрудничество с другим электронщиком The Spaceape, в тандеме с которым он выпустил два небезуспешных альбома «Memories Of The Future» и «Black Sun». Дебютный альбом «Nothing» не только не забывает о The Spaceape, который умер в прошлом году от рака, посвящение которому можно услышать в треках «Third Eye Transmission», «Void» и «Nothing Lasts Forever», но и удивляет своей огромной разношерстной палитрой. Для альбома Kode9 собрал воедино «саундтреки из фильмов ужасов, огромную библиотеку сэмплов, записи в стиле J-Pop и ранний дабстеп», а сама пластинка разворачивается вокруг концепции так называемого постдефицитного общества. При этом, как и раньше, Kode9 в основном останавливается на сэмплах с бормотанием, напоминающим некоторые последние альбомы гуру трип-хопа Tricky, перебиваемые басами. Непредсказуемо, но ничего принципиально нового.
|
